El reconocido artista mexicano Gabriel Orozco vuelve a la escena de los museos nacionales con una ambiciosa exhibición llamada «Politécnico Nacional», que se llevará a cabo en el Museo Jumex de la Ciudad de México del 1 de febrero al 3 de agosto de 2025. Esta exposición marca su primera muestra individual en un museo mexicano desde 2006 y proporciona una revisión detallada de sus 35 años de carrera artística.
El destacado artista mexicano Gabriel Orozco regresa a la escena museística nacional con una ambiciosa exposición titulada «Politécnico Nacional», que se presentará en el Museo Jumex de la Ciudad de México del 1 de febrero al 3 de agosto de 2025. Esta muestra representa su primera exhibición individual en un museo mexicano desde 2006 y ofrece una revisión exhaustiva de sus 35 años de trayectoria artística.
Una Trayectoria Innovadora
La Exposición: «Politécnico Nacional»
La Exposición: «Politécnico Nacional»
La exhibición se estructura en cuatro secciones temáticas:
- Aire: Este segmento se concentra en piezas relacionadas con lo que flota o está en el cielo, explorando nociones de ligereza y movimiento.
- Tierra: En esta sección se abordan temas vinculados con la naturaleza terrestre, como plantas y elementos que crecen en el suelo, reflejando la conexión del artista con el entorno natural.
- Submarino: Este área está dedicada a creaciones que exploran el mundo subacuático, destacando la escultura de una ballena azul que Orozco creó en Londres, una extensión de su proyecto «Mátrix móvil» mostrado previamente en la Biblioteca Vasconcelos.
- Composta: En este nivel, se exhiben paneles informativos y mesas de trabajo que brindan una visión de los procesos creativos del artista, incluyendo obras en desarrollo y materiales diversos que ilustran su enfoque experimental y su interés por la transformación y reutilización de materiales.
Piezas Relevantes
Entre las piezas más emblemáticas de la muestra se incluyen:
- Caja vacía de zapatos: Presentada por primera vez en la Bienal de Venecia en 1993, esta obra tuvo un impacto considerable al desafiar las nociones clásicas de lo que constituye una obra de arte.
- La DS: Consiste en la intervención de un automóvil Citroën DS, el cual Orozco modificó reduciendo su ancho para transformarlo en un monoplaza, explorando conceptos de simetría y diseño industrial.
- Mesa de billar ovalada: Una reinterpretación del juego tradicional, donde la forma ovalada de la mesa cambia las dinámicas clásicas del juego, invitando a los jugadores a ajustarse a nuevas reglas y perspectivas.
- Mesa de ping-pong modificada: Una escultura de piedra que transforma la mesa de ping-pong convencional, permitiendo dos partidas simultáneas y retando las normas del juego.
El Juego y la Diversión en la Creación de Orozco
- Caja vacía de zapatos: Presentada originalmente en la Bienal de Venecia en 1993, esta obra generó un impacto significativo al cuestionar las nociones tradicionales de lo que constituye una obra de arte.
- La DS: Una intervención en un automóvil Citroën DS, que Orozco modificó reduciendo su ancho y transformándolo en un monoplaza, explorando temas de simetría y diseño industrial.
- Mesa de billar ovalada: Una reinterpretación del juego clásico, donde la forma ovalada de la mesa altera las dinámicas tradicionales del juego, invitando a los participantes a adaptarse a nuevas reglas y perspectivas.
- Mesa de ping-pong modificada: Una escultura en piedra que transforma la tradicional mesa de ping-pong, permitiendo la realización de dos partidas simultáneas y desafiando las convenciones del juego.
El Juego y la Diversión en la Obra de Orozco
El juego y la diversión son elementos centrales en la práctica artística de Orozco. Desde su juventud, ha mostrado una inclinación por actividades lúdicas como el fútbol y el ajedrez, y esta pasión se refleja en su enfoque del arte. Para él, la curiosidad y la experimentación son motores fundamentales de la creatividad, y muchas de sus obras invitan al espectador a participar de manera activa, transformando la experiencia artística en un juego compartido.
Desde 1996, Orozco ha creado una serie de «mesas de trabajo», instalaciones que incluyen una diversidad de objetos y materiales, desde hallazgos hasta maquetas y obras no terminadas. Estas mesas proporcionan una visión íntima de su proceso creativo, revelando las conexiones y asociaciones que emergen en su práctica artística. En «Politécnico Nacional», estas mesas tienen un rol destacado, demostrando la interconexión entre diversas culturas, disciplinas y técnicas que define su obra.
Pensamientos del Artista
Reflexiones del Artista
En relación con la exposición, Orozco ha señalado que las mejores ideas surgen de la investigación y la curiosidad. Para él, el arte es una forma de explorar el mundo y de generar conexiones inesperadas entre diferentes elementos. Esta perspectiva se refleja en la estructura de la muestra, que busca ofrecer al espectador una experiencia dinámica y envolvente, llena de descubrimientos y sorpresas.
